新浪娱乐讯《小欢喜》的热播让海清再次证明了自己的实力，一语道破中年女演员困境的她也在不断尝试不同的角色，寻求自己在家庭剧之外的突破，此次，海清加盟了新浪娱乐年度重磅项目“最美表演”，合作著名导演甘剑宇，饰演一位多次被上门追债的卖鱼女阿清。

导演甘剑宇执导的动作犯罪电影《铤而走险》在今年上映，该片入围第22届上海国际电影节主竞赛单元。

二位合作的短片《它在水中游》仅有2分半钟，但当天一共拍摄了9个小时，一场阿清被追债者威胁的戏，需要被推搡和扇耳光，海清反复拍摄了7遍，被扇了18个耳光直到嘴角流血，就为了最终呈现的真实感。

拍摄现场甘剑宇在和海清每拍完一场戏，都会仔细的看回放，在看完一场海清凝望鱼缸的戏时，甘剑宇导演不禁感叹，“这就是最美表演。”海清谦虚的回应，“在路上，还在路上。”

被追债的卖鱼女：她要救的小鱼就是她自己

新浪娱乐：先来介绍一下此次饰演的角色。

海清：这次演的就是一个鱼铺的卖鱼的女生，卖小鱼的，应该算是观赏鱼，然后父亲欠了债，追债的人找她来还，但是她也还不起，最后鱼缸就被砸了，她看见一条小鱼就想救它。

新浪娱乐：所以你觉得阿清和这个鱼缸里的鱼，它是有某种联系在的吗？

海清： 对，就是有的时候我们其实都挺像小鱼一样的。有的时候因为外部的环境，可能很多事情并不是依靠主观能动性就能有所改变的。

新浪娱乐：导演是如何和你来分析这个角色的？

海清：最初，阿甘他给我讲了这个故事，我觉得他的故事很吸引人的就是短短的两分半钟的时间，他能把这个故事讲清楚。他和我讲述的时候，比较强调在于后面那个小鱼儿快不行了，但是突然一下，就是只要给它水，它就能活。那点还是挺让我感动的。

新浪娱乐：你自己有给她做一些人物背景的延展吗？

海清： 想要达到最后这个感动的那一点的表达的话，之前的更多的规定情景就得更加的详实，比如，欠谁的钱，谁欠的钱，什么时候还，这些人来过多少次，她的态度，所以我们是把前面落实，然后落实了以后，是为了后面更好的服务。

新浪娱乐：在你看来，阿清也只能是一个默默忍受的人吗？

海清：这个短片比较短，对于她和她家人的关系、父亲的债务关系、还有其他的很多事情，都是在这个片子中看不到的，也没有太多的交待，但是你通过这些讨债的人来了以后，她相对稍微有一点漠然，就是没有那种惊慌，你可以看出来她经历这些也不是一次两次了，所以她对于这种来要债，或者是可能是他父亲长期欠债这些，她应该已经不陌生了。

18个巴掌，7次推搡，海清的最美表演在路上

新浪娱乐：阿清看着鱼缸的时候，她想沉浸其中，是有想要逃避现实的意思吗？

海清：逃能逃到哪儿去呢？我觉得她可能不是逃吧，她是你看出来她有心思，有心事，就这个女孩有心事，这个心事压得她在擦鱼的时候都有一点在进到她另外的一个世界。

新浪娱乐：很快她的平静被讨债人打破，那场被威胁的戏为什么会反复排了7次？

海清：那天的那场戏是有问题，我觉得可能问题更多是在我自己，就是我觉得那个被打的反应不是那么的真实，其实演员也是真打，但是那种就是觉得不真实，可能因为知道要被打，或者是怎么样。

其实还有一个就是对手也打，但是他还是会有所保留的。所以后来我觉得跟他沟通完了以后，去调整了一下，包括我的状态调整了一下，因为那个镜头怼得非常近，演员是需要感知的，就是如果真的感受到了，可能镜头前出来的不是你想想中的反应，而是真实的感应和反应。

新浪娱乐：是对手戏的演员下手比较重吗？嘴巴里都开始流血了？

海清：其实打的倒不是很重，但是因为要用手把脸捏起来一下，牙会怼在这个肉。最后一次的时候，他刚捏上去，好像嘴里就咸了。

新浪娱乐：当天拍摄一共拍了多久？拍摄过程还顺利吗？

海清：拍到了凌晨3点吧，大概3点收工的，其实这个拍摄算是比较快的了，但是就是那个地方唯一的让你觉得会缺氧，因为它太热了，然后环境太小了，人太多，而且做好多大动作的时候，会觉得缺氧，反倒是出来很舒服，虽然外面很冷，那天刚下完雪。

新浪娱乐：和甘剑宇导演合作的感受如何？

海清：因为我是个演员，其他的角度，我可能不能那么多的感受，但是因为我们在现场，也时间比较短，至少有一点我觉得他对表演上的把控是相对来说是比较准确的。我记得第一个镜头，我在那边擦鱼，因为我也没有看回放的习惯，我演了几条以后，他就跟我说，他说你来看一下，然后他就跟我讲，他说其实他那边是有一个规定情境，就是她父亲还不起钱。所以他一讲我马上就清楚了，她会有一点心不在焉的感觉。

接戏不想再重复，好的角色会长在身体里

新浪娱乐：你觉得什么样的表演才能称得上最美表演？

海清：我觉得是心生向往的美好吧，对于表演来说。因为表演这个东西，真的是永无止境，你拍完你会后悔，而且会经常看到非常多的表演，你也会叹为观止，感叹演员是怎么能做到的？它是一个不停人和自己潜能的开发，和各个部门的一个配合。

新浪娱乐：在过往的作品中，你觉得离最美表演最近的一次是什么时候？

海清：我上学时候，老师跟我说过，斯坦尼的种子论，我一直觉得自己没有亲身非常扎实的感受到角色在你心里面生长的感受，但是在2006年，拍《双面胶》的时候，两个月不到的时间里，我是真的感觉到那个角色的种子在你的身体里长，它有一个明显的标记，就是只要导演不喊停，你可以无休无止的表演下去，可以表演台词，可以表演动作，你好像就是一直活在，只要一开机以后，你就能活在那个角色里头，那个是非常奇妙的一件事情。

我记得当时我还给黄磊老师发了短信，因为当时没有微信，我说我第一次体验到了就是角色长在心里是什么样子。那次是因为是第一次，所以印象特别深刻。

新浪娱乐：现在的情况下，什么样的角色能激发出你的创作欲望？

海清：我不知道，有时候看似那个角色好像离你很近，你应该可以借用身边的某一个人，或者是你似曾相识的某一些性格，能够去抓它，但其实未必，有些角色可能离你特别远，但是你不知道你其实对这样的角色是有储备的，都得真的拿到角色去创作才能够比较准确的去探知到这个到底是什么样的。

新浪娱乐：那会有哪些类型的角色，是想要规避的吗？

海清：因为其实现实主义的家庭伦理戏是我之前规避的，后来因为黄磊老师找我，所以我就演了，我就知道演完有可能就会被定型，所以后面再接的时候还是接一些不同行业的戏吧。

不仅仅是关于家庭伦理的，还有其他的一些戏。其实也不是为了刻意规避，而是在一个已经已有的创作经验的情况下，再去创作类似的角色，你会失去兴趣感，你会没有好奇和未知感，然后创作会变的，激发不了自己的兴趣，就像小孩玩游戏一样，老玩同样的游戏，你就会不快乐，所以可能像我后面接戏或者怎么样，我觉得首先能让自己感兴趣的东西还是会首选。

（鄂文旭/文 王远宏/摄影 陈植/摄像）